王昌齡的采蓮曲表達了什么思想感情

王昌齡的《采蓮曲》表達了作者對勞動場景的贊美和對生活的熱愛。《采蓮曲二首》是唐代詩人王昌齡創作的七言絕句組詩作品。這兩首詩主要描寫了采蓮女子的美貌，都具有詩情畫意。

《采蓮曲》創作背景

這首詩是王昌齡被貶龍標時所做，約作于唐玄宗天寶七載（748）夏。有本事載，王昌齡任龍標尉已經有了一段時間，一次，王昌齡獨自一人在龍標城外游玩，在東溪的荷池，見當地酋長的公主、蠻女阿朵在荷池采蓮唱歌的情景，深深被其所吸引，遂作《采蓮曲》。

王昌齡的采蓮曲表達了什么

王昌齡的《采蓮曲》是唐代詩人王昌齡創作的七言絕句組詩作品，贊美了采蓮女的勞動，借景抒情，刻畫出采蓮女純樸、自然的人物形象，表達了作者對勞動場景的贊美和對生活的熱愛。

《采蓮曲》的全詩

王昌齡

荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。

亂入池中看不見，聞歌始覺有人來。

譯文：

采蓮少女的綠色羅裙與荷葉融為一色，少女的臉龐掩映在荷花中，相互映照。混入蓮池中不見了蹤影，聽到歌聲四起才覺察到有人前來。

王昌齡的采蓮曲賞析

王昌齡的采蓮曲賞析

“荷葉羅裙一色裁”，少女的綠羅裙融入到田田荷葉中，仿佛一色。詩的首句首描寫少女的衣著——羅裙，這種裙子由絲織品制成，自有一種飄逸、靈動之感。裙子的顏色與荷葉一色，就像是用同一塊布料裁制成的。荷葉的顏色既不濃，也不淡，而且看到荷葉，就會有一種清爽之感，著此羅裙的少女自有一種雅致、不俗——出淤泥而不染，濯清漣而不妖。

“芙蓉向臉兩邊開”，少女的臉龐掩映在盛開的荷花間，相互映照。次句詩描寫少女的外貌，所謂“清水出芙蓉，天然去雕飾”，阿朵姑娘就是這樣，容貌清新，不假任何的妝飾，自是美麗動人。

對阿朵衣著和容貌的特點，詩人并不是直接地具體地描寫，而是分別以荷葉、芙蓉來展現，調動讀者的感官、思維，讓讀者自己去想象、去補充，這樣在每一位讀者心目中，都會有一位美麗的阿朵，她的美是獨一無二的。

阿朵有多美？——亂入池中看不見——當阿朵佇立在荷塘中的時候，你根本分辨不出來，哪是荷，哪是阿朵，哪里都是荷，哪里又都是阿朵。荷葉有多美，阿朵就有多美；芙蓉有多美，阿朵就有多美！看得見的美，看不見的美，阿朵就是那樣美！阿朵有多美？詩人明明說得很清楚，好像又什么都沒說！

聞歌始覺有人來：聽到歌聲，才覺察到有人前來。這里對應上一句中的“看不見”。阿朵不光是穿得美、長得美，而且歌聲也美，同時展現了阿朵活潑開朗的性格。歌聲打破了詩歌的寧靜，讓人物形象更加豐滿，更加美麗動人，讓我們仿佛聽到了清涼而悠揚的歌聲，看到了一位若隱若現的宛若天仙的少女。

王昌齡簡介

王昌齡（698—757），字少伯，號不詳，漢族，河東晉陽人，又一說京兆長安人。盛唐著名邊塞詩人。王昌齡早年貧苦，主要依靠農耕維持生活，30歲左右進士及第。初任秘書省校書郎，又擔任博學宏辭、汜水尉，因事被貶嶺南。開元末返長安，改授江寧丞。被謗謫龍標尉。安史亂起，被刺史閭丘曉所殺。

王昌齡存詩181首，體裁以五古、七絕為主，題材則主要為離別、邊塞、宮怨。就數量之多，體制之備，題材之廣說，王昌齡的詩實不如李白、杜甫和高適、岑參，但他的詩質量很高。邊塞詩可并高適、岑參而三，四杰以后，詩壇幾乎沒有邊塞詩作。